YO PREFIERO MI ARTE

Y ahora, un anuncio:

A quien le pueda interesar, estoy realizando la preventa de una pieza de mi autoría.
Se trata de una serigrafía que se encuentra actualmente en producción y que he realizado con el objetivo de ser expuesta.

Se imprimirán 50 copias que estarán firmadas y numeradas. Las dimensiones son de 50x50 cms (y un poco más de la sangría). La pieza se llama "Wasted Youngsters" y quedará tal y como la ven, acaso con algunos detalles más (o menos).
Como pueden ver , la pieza se puede apreciar desde cualquier lado, así que la pueden colgar como quieran (menos contra la pared, porque así no se ve nada). Cada copia costará 300 pesos mexiquenses; barato, es decir.
Aparten la suya y aseguren su copia. Me pueden contactar por este medio dejando una dirección de correo para quedar de acuerdo sobre el pago y la entrega. Como les dije, actualmente se encuentra en producción y en cuanto esté listo el tiraje, los que la compren serán avisados inmediatamente. Igualmente, les avisaré la fecha y el lugar en el que será expuesta.
Gracias, y espero que mis habilidades como RP y vendedor los hayan convencido.

CURE

Luego de casi 10 años de no comprar La Jornada -para qué, ¿no?- un domingo decidí echarle un ojo al suplemento cultural de cada domingo. Si no es por eso no me habría enterado de que The Cure venía a México. Pensé que no iba a poder ir a verlos pero afortunadamente pude comprar boletos. De algo sirvió el Ocosingo Times.

Ayer fui al gig que fue tan fantástico como lo puede ser un concierto de The Cure. Esta vez fui con la Fer -la vez anterior no pudimos ir juntos. Mientras empezaba todo estábamos checando a la banda. Además de los infaltables Robert Smith wannabes, los darkies angel face de Pond's, los padres de familia acompañando a sus hijos y alguno que otro despistado (el de al lado decía: "yo de The Cure sólo conozco dos"), ubicamos a un grupo de rucos como de 40 años. Fer decía que seguro eran preparatorianos generación 83. Pero la verdad es que más tarde me identifiqué con ellos. Seguro se hicieron fans de The Cure hace muchos años y se sabían las canciones y se emocionaban por las canciones más densas -durante las que el público se sienta. Definitivamente estoy ruco/ruqueando. Ojalá no me pase el síndrome José Agustín, chavos de onda.

El chiste es que el concierto fue muy similar al último que dieron acá en el DF hace unos años (por eso preferí subir a Enfermedad Social la reseña que hice de aquel concierto para cierta revista). Fue una sesión maratónica de aproximadamente 3 horas, solo que esta vez no se alargaron tanto con los temas más oscuros, como sí pasó la otra vez. Una de las primeras canciones que tocaron fue "From the edge of the deep green sea", con la que yo me puedo dar por bien servido. El último bloque lo dedicaron a tocar temas de su etapa más proto-punk new wavera: "Jumping someone else's train", "Grinding halt", "Three imaginary boys", "Fire in Cairo, "Killing an arab" y "Boys don't cry". Y comprobé que la mejor canción en vivo de la banda sigue siendo "One hundred years": una ma-ra-vi-lla.

Creo que The Cure es ya más para aferrados, pero su público es fiel. Vi a gente llorando y no me pareció exagerado ni ridículo. Me gusta cantar las que no se sabe mucha gente pero también hay muchas que yo no me sé -la etapa de Wild mood swings no me gusta tanto y ese álbum ni siquiera lo compré porque me pareció demasiado empalagoso y optimista. Lo curioso es que las nuevas rolas -ya me había contado Vero Maza que estaban estrenando canciones- me gustaron mucho y las letras son muy... optimistas. Se nota que Robert Smith está feliz y le está apostando a la pista de baile. Y no me parece nada mal que así sea.

Los souvenirs oficiales de este año estaban del nabo, sólo los superaban los de la piratería, que a mí me dan mucha risa: posters barrocos con la imagen de Robert en la famosa foto de Boys don't cry, el logo de The Cure de 1984 y el nombre del tour de este año -4 Tour- pero en la tipografía de Wish. ¡Un retablo! O qué tal los caballitos de tequila. Son la mera neta, más ñero no se puede ser.

Al salir vimos un par de limos y de una alguien sacaba una mano. La Fer y yo quisimos creer que era la de Robert. ¿Quién sabe? Yo volteé a ver mi mano y la de Fer y las dos compartían un par de argollas.

Erreconerrechea Jr.

RADIO FREE BLUMPI (1)

1. Antes que otra cosa suceda: he aquí esta ilustración reciente:
2. Subrepticiamente, el MySpace de mi cuate Zektor desapareció del mundo virtual.

Como a mi Photobucket ya me ha aplicado su censura (si nomás subí la foto de una chica siendo manoseada por unos 20 tipos; pero como los desnudos de actrices en el cine mexicano, "estaba justificada" y "era artística", además venía al caso con el post que estaba escribiendo), yo creo que sí se trata de un caso de censura. Los servicios como Photobucket, MySpace y Blogger son conservadores y se escandalizan con cualquier cosa. Desde luego que a Zektor le gusta subir fotos de rinocerontes follando, y yo quisiera poder subir fotos de orgías sin que se me llame la atención, pero el punto es que reaccionan como nuestras mamás cuando nos encontraban Playboys debajo de la cama: exclamando que nos habían encontrado revistas "pornográficas".

Lo que los de Photobucket, MySpace y Blogger no saben es diferenciar entre una cosa y la otra. Pornografía, lo que se llama pornografía, es esto:

Y de la peor calaña.

Luego le sigo, ahí espérense, ¿eh?

PARTY ANIMAL

Las últimas semanas hemos estado en lugares particularmente bizarros. En el primero había una rocola con esta pantalla tipo Fabuloso Fred 21:

Yo quiero una así para mi casa.
El lugar está decorado con elementos militares. El dueño es un ex-mili que se retiró luego de que unos narcos lo descubrieron mientras los investigaba encubierto. Lo rafaguearon pero sobrevivió.
Chequen:

No sé si es mejor el letrero o la granada de imitación.

El Capi en todo su esplendor:

Unos anuncios en el baño:
Y finalmente, algo de lo que nos encontramos en el antro al que fuimos apenas ayer. Se trata de un ex table dance que están cambiando para volver un cantabar, solo que las chicas dejaron algunos recuerdos, como esto que estaba dentro de una mochila:

I definitely like this.

MIMOS

Esta semana me publicaron esta ilustracioncilla en Milenio Semanal por aquello de la muerte de Marcel Marceau:
... y hace tiempo hice esto para Replicante:

En lo personal, los mimos, payasos y botargas me dan horror. Marcel Marceau siempre me dio hueva, aunque tiene su lado interesante. En estos días estoy checando algunos materiales sobre Sergio Aragonés -¿no lo conocen?- para algo que espero se materialice en el futuro cercano. Transcribo de una entrevista de 1984 para The Comics Journal conducida por Kim Thompson:

THOMPSON: You studied mime.

ARAGONÉS: Yes.

T: With some interesting people.

A: Yes, Alexandro Jodorowsky.

(...)

A: And while we were in the group , Marcel Marceau came into town. That was a total revelation. I had seen pantomime in movies, like Jean-Louis Barrault. But when we saw him live... We had student passes. I went everyday. I couldn't help it. And Alexandro Jodorowsky was with Marceau's troupe. He had written pieces for Marceau. One of the most important pieces that Marceau does was written by Jodorowsky.

Jodorowsky's an incredible talent. Besides comics and theatre and movies, he did Fando y Lis, El Topo and Holy mountain. He's a superb mime -a super technician with an incredible capacity for mime. So he stayed in Mexico and opened a school of pantomime. And I joined the group not to become a mime, but to apply mime to cartooning. But eventually I got involved with the whole thing. When Jodorowsky was with Marceau he'd come out with a title card, "The butterfly catcher" or whatever the title was, and they would write it in the language of whatever country they were in. So we figured out, with my cartoons we would even go one step beyond. Without words, I would draw what was going to happen. So when we were doing the pantomimes, I would appear in my costume and I would draw what was going to happen. If it was a magician, I would draw a magician instead of writing "The Magician".

(...)

A: I think I profited a lot from being with Alexandro.

Son los años de Aragonés en México, como estudiante de ingeniería que encuentra que la caricatura es lo suyo... antes de emigrar a NY y formar parte de la MAD de los años de oro.